"Тона жемчужной акварели" Дениса Петруленкова

      В Доме художника состоялось открытие персональной выставки члена Союза художников России Дениса Петруленкова «Акварель».

      Участник областных, всероссийских и международных выставок, в 2017 году он покорил своим талантом сербских ценителей акварельного искусства, представил свои работы на 4-й международной биеннале в Сербии (International Watercolor Bienial). Это дало старт творческому сотрудничеству с А-Gallery и организации персональной выставки в ее стенах. А сейчас с его мастерством незаурядного акварелиста могут познакомиться и смоляне.
     Хотя состав экспозиции ограничен двумя жанрами, пейзажем и натюрмортом, мы видим огромное разнообразие технических приемов. Денис Петруленков с большим вкусом использует цветовую палитру, создавая выразительные эффекты тоновыми вариациями. Например, работа в технике гризайль «Пруд в селе Пречистое» передает красоту весеннего деревенского пейзажа. Сюжет приглашает зрителя погрузиться в спокойную атмосферу начинающегося обновления природы. Горизонтальная композиция перебивается ритмом берез на берегу пруда, за которыми видны деревенские строения. Она выполнена в различных оттенках серого, текстура удивительно точно передает размытую грязцу природы, замершей в ожидании чудес накануне «большого взрыва» цветения. Подтеки и размывки создают интересную игру света и тени. В центре пейзажа пруд. Художник мастерски передал движение воды, жизненную силу пробуждающейся земли, естественность момента.
      В «Окнах» мы видим многоквартирный жилой дом в сумеречное время суток. Закатное небо за зданием продолжается в отражениях оконных стекол. Его освещение последними багряными лучами одаряет благословением покоя живущих в этом панельном конгломерате. Удивительно точно автор в этой и еще в нескольких акварелях воссоздает вечернюю атмосферу с отблесками городских огней или теплого света из окон, который добавляет ярких красок в приглушенные тона.
       Обычно на этапе финальной прорисовки пейзажа художники сухой кистью на первом плане делают более четкие мазки и текстуры, но в работе «Введенский храм» автор оставил мягкий расплыв цветочной клумбы перед храмом, создавая впечатление, будто архитектурный ансамбль плывет в летнем мареве.
       Центр композиции «Поместья в Бургундии» заполняет архитектура элегантной усадьбы, которая свидетельствует о многовековых традициях и аристократической утонченности. Нечеткая раскосость силуэтов стен, окон, ставен, которые овеяны легендами и сказками. Предгрозовой воздух, кажется, напоен землистым ароматом окружающих виноградников. Многовековые традиции виноделия, которыми живет культура Бургундии, связаны с терпкостью этого воздуха. Вдалеке зеленые ряды лоз тянутся к горизонту. Мягкий туман акварели дает чувство вневременного спокойствия, приглашая зрителя насладиться этой идиллией.
     «В старом храме» – изображен интерьер православной церкви. Прозрачностью акварели передан «Божественный свет» священного пространства, где духовность сочетается с земной красотой. Лучи света струятся сквозь окна, отбрасывая мерцающие блики на полированный пол. Техникой набрызга достигается эффект текстуры шероховатой поверхности стен, эфирного свечения пространства. Почти домашняя обстановка дает ощущение священного спокойствия. И в серии «Свечи» неземное сияние оживает в текстурных фонах полумрака. Тут вспоминаются строки Марии Петровых: «Возникал в акварелях бессмертный покой…».
      Денис Петруленков, мастерски управляя степенью непрозрачности слоев, варьируя оттенки каждого слоя, умеет добиться тонких цветовых градаций, создать особенную атмосферу работы. Но, кроме этого, он использует прием текстурирования поверхности для своих картин, комбинируя различные виды бумаги, наклеивая их фрагментами друг на друга. Почти незаметно формирует композицию коллажа, применяя, кроме разных видов акварельной бумаги, графическую печать, обои. Текстурированная поверхность придает картине дополнительное измерение, позволяя акварели по-разному взаимодействовать с различными слоями бумаги.
      Выставка, включающая 23 работы, станет замечательным событием для любителей акварельного искусства. Она показывает высокий уровень мастерства, большой творческий потенциал и своеобразие художественного видения художника.

Автор: Алла Радионова

искусствовед

Фотогалерея