Ярким феноменом культурной жизни нашего города стал проект Константина Павлова [S.-CITY] / ГОРОД-С. В Доме художника нам представилась возможность познакомиться с мультимедийной формой современного искусства. В сферу проблематики данного проекта входит тема технологической сингулярности и новых социальных отношений между людьми в условиях ускоряющегося развития технологий. Современное искусство в принципе многообразно, но данный проект и сам по себе включает различные формы представления материала. Картины и рисунки изображают образы героев в яркой графике. Для автора они являются отправной точкой развития идеи. Здесь задается начальная эмоция, которую раскрывает точная пластика фигур. На основе этого первоисточника вырастает целая вселенная.
Затем образы помещаются в цифровую среду, где оказываются сюжетно и композиционно связанными с фото- и видеоматериалами, документальной хроникой таинственного мегаполиса. Так создается дополненная реальность, в которой статичное изображение оживает, возникают шумы и звуки. Она существует на дисплеях электронных гаджетов, к ней ведет специально созданный Qr-код.
Отдельные кадры этой реальности снова становятся графическими плоскостями пластификаций на стенах галереи. В отличие от рукотворных картин они показывают героев в контексте и с более подробным нарративом. Пластификация как форма и материал имеет свои преимущества, она придает изображениям мерцающую глубину. Кроме того, соответствует современной эстетике визуальной среды, в которой комфортно себя чувствует молодое поколение.
Цифровой образ трансформируется автором еще в одну форму материальности – 3D скульптуру. Амари – центральный образ проекта - появляется неожиданно, когда зритель бросает случайный взгляд вне демонстрационного пространства. Вдруг он видит небольшие арт-объекты с подсветкой. 3D скульптура связывает многовековую традицию пластического искусства с технологическим будущим. Материализация дополненной реальности дает автору новые возможности.
Наконец, всю концепцию объединяет веб-сайт, имеющий, кроме визуального, текстовое наполнение. Этот ресурс можно расширять и дополнять новыми интерактивными включениями, голосовым сопровождением, саундтреками. Нарратив не слишком подробен, чтобы не лишать зрителя возможности свободного восприятия с созданием собственных интерпретаций. Но он задает основные мотивы намеченного сюжета. Этот сюжет рассказывает о жизни мегаполиса, не то будущего, не то параллельного существования. Техногенная среда превращает его в лабиринт, в котором пересекаются реальность и цифровая среда, разные временные шкалы и пространства, необычные герои. Таинственное сверхсущество Амари, девочка-хакер Мишка, обладающая суперспособностью слышать Сеть, ее темное начало – Тень, ученый в поиске бессмертия – все они связаны с киберустройствами и гаджетами. Поэтому и нам с ними можно познакомиться более близко именно посредством персональных девайсов.
Зритель экспозиции оказывается в окружении картин, арт-объектов, экранов, демонстрирующих цифровую графику и фотохронику Китая, по которому путешествовал автор, постоянно фиксируя свои впечатления. При этом пространство свободно, визуально не перегружено, не давит на зрителя. Фильм создает контекст иной культуры, с которой мы вступаем в культурный диалог. Этот диалог задан уже в самом названии проекта [S.-CITY] / ГОРОД-С, в котором смоленский локус вдруг облекается в азиатские ассоциации.
В создании проекта художника поддерживала команда единомышленников из разных стран. Как отмечает сам автор, «мы стремились создать нечто новое, преодолевающее культурные различия и языковые барьеры».
Конечно, в концепции Константина Павлова прослеживается своя традиция, линия которой проходит через азиатский нео-поп-арт, аниме-эстетику, научную фантастику и пост-киберпанк.
Вот как сам автор характеризует свой проект: «Чтобы высказывание современного искусства сделать убедительным, необходимы и кругозор, и насмотренность художника, и знание актуальных тенденций развития индустрии в разных странах. В моих работах зритель может обнаружить отсылки к известным медиапродуктам – от Бэтмена до майора Мотоку Кусанаги из «Призрака в доспехах» или Лейн Ивакуры из «Экспериментов Лейн». При этом для меня было важно создать абсолютно оригинальный продукт, своих собственных персонажей и собственную историю. Не только внешность, но имя каждого из героев появлялось, менялось, уточнялось. И сейчас, по моему мнению, и девочка-хакер Мишка, и сверхсущество Амари, и робот-компаньон Шера обрели свою узнаваемую идентичность. Жанр моего проекта [S.-CITY] – это мультимедийная новелла, в которой артефакты современной массовой культуры и традиции азиатской манги были переосмыслены через призму новых медиаформатов. Проект ориентирован, с одной стороны, на международное арт-пространство и диалог с профессионалами индустрии, а с другой, на российского, и, конечно, смоленского зрителя. Мне кажется, в современных залах смоленского Дома художника удалось создать медитативное пространство, в котором все детали: особое освещение, звук, небольшие мерцающие экраны, большие цифровые пластификации, оригинальные графические рисунки и картины погружают зрителя в мир [S.-CITY]. Каждое произведение на выставке – это небольшой фрагмент общей истории, которая еще не написана до конца, и зрителю предлагается стать ее соавтором».
[S.-CITY] объединяет аналоговую и цифровую реальности, передает тактильность сделанных вручную графических работ и позволяет пережить опыт погружения в AR-пространство. Как все новое, он кажется странным и необычным, требует от воспринимающего определенных усилий и мыслительных реакций. Но для этого нам и необходимо современное искусство, которое может уловить и осмыслить ход прогресса, его последствия и побочные эффекты, намечающиеся социальные сдвиги. И художник своим проектом добивается главного результата – расширяет границы нашего восприятия.